Nhà hát ở Paris

NHÀ HÁT LAURETTE

Nhà hát ở Paris: Hướng dẫn đầy đủ dành cho những người đam mê và tò mò

Bạn đang tìm kiếm một vở kịch để xem ở Paris, nhưng lại choáng ngợp trước quá nhiều lựa chọn? Thủ đô tự hào có hơn 130 địa điểm biểu diễn, từ những nhà hát lớn trên đại lộ đến những không gian ấm cúng, thân mật, với chương trình biểu diễn luôn được cập nhật liên tục. Hướng dẫn này cung cấp tất cả những lời khuyên bạn cần để chọn vở diễn, đặt vé với giá tốt nhất và khám phá những địa điểm không thể bỏ lỡ của sân khấu Paris.

Nội thất nhà hát opera được trang trí lộng lẫy, với các ban công nhiều tầng và trần nhà mạ vàng.

Các vở kịch hiện đang được trình diễn tại Paris

Paris hiện có gần 950 buổi biểu diễn sân khấu, một con số ấn tượng bao gồm tất cả các thể loại. Dưới đây là một số vở kịch nổi bật hiện đang được trình diễn:

Hài kịch và kịch đường phố:

  • "Sự thật hay câu chuyện của kẻ nói dối" với sự tham gia của Pierre Arditi và Nicolas Briançon, một bộ phim hài đã gây tiếng vang trong nhiều tháng qua
  • "Le Prénom" tại Théâtre Édouard VII, do Bernard Murat đạo diễn, chiếu đến tháng 6 năm 2024
  • "Boeing Boeing" tại Théâtre de la Michodière, với José Paul và Christophe Malavoy

Sân khấu đương đại:

  • Vở diễn "Musée Duras" tại Nhà hát Odéon - Xưởng Berthier từ ngày 9 đến 30 tháng 11 năm 2025. Tác phẩm độc đáo này mang đến một hình thức sáng tạo: bạn có thể đặt vé xem toàn bộ vở diễn (các suất lúc 10 giờ sáng), hoặc các phân đoạn 2 tiếng (từ 10 giờ sáng đến 6 giờ chiều)
  • Vở nhạc kịch "Mother" của Florian Zeller tại Nhà hát Antoine, với sự tham gia của nữ diễn viên Isabelle Huppert, sẽ diễn ra đến tháng 3 năm 2024

Kịch cổ điển:

  • Vở "Don Juan" của Molière tại Théâtre de la Ville, do Thomas Ostermeier đạo diễn
  • Vở "Phaedra" tại nhà hát Comédie-Française, với Muriel Mayette-Holtz trong vai chính

Biểu diễn solo:

  • "Edmond" của Michaël Boujenah tại Nhà hát Palais-Royal
  • “Gad Gone Wild” của Gad Elmaleh tại nhà hát Marigny

Chương trình này liên tục thay đổi. Một số vở kịch bán hết vé trước nhiều tháng, trong khi những vở khác vẫn còn bán vé vào phút chót. Các nhà hát ở Paris thường lên lịch biểu diễn theo mùa, với các vở mới bắt đầu từ tháng 9 và kéo dài đến tháng 6.

Để thực sự cảm nhận được sự đa dạng này, điều hữu ích là bạn nên biết đến những địa điểm mang tính biểu tượng nơi các buổi biểu diễn được trình diễn. Mỗi nhà hát ở Paris đều có lịch sử, không khí và đặc điểm riêng biệt.

Những nhà hát chính ở Paris mà bạn nên khám phá

Paris tự hào có hơn 130 nhà hát, mỗi nhà hát đều có nét đặc trưng và lịch sử riêng. Dưới đây là một số địa điểm không thể bỏ qua đáng để bạn ghé thăm.

Các thể chế quốc gia

Nhà hát Comédie-Française vẫn là chuẩn mực không thể tranh cãi. Phòng hòa nhạc Salle Richelieu, nằm tại số 2 Place Colette, quận 1, đã là nơi trình diễn những tác phẩm kinh điển vĩ đại nhất kể từ năm 1790. Kiến trúc theo phong cách Ý của Victor Louis mang đến âm thanh tuyệt vời cho 862 chỗ ngồi. Để có trải nghiệm thân mật hơn, Studio Théâtre của cùng nhà hát có sức chứa 136 khán giả trong một không gian hiện đại.

Nhà hát Odéon, nằm trên quảng trường Place de l'Odéon ở quận 6, gây ấn tượng với kiến ​​trúc thời kỳ Khai sáng. Với sức chứa 800 khán giả, nhà hát quốc gia này là một thánh đường dành riêng cho các tác phẩm đương đại và các tác giả nước ngoài.

Các nhà hát lịch sử của trung tâm

Nhà hát Théâtre du Châtelet, tọa lạc tại quảng trường Place du Châtelet ở quận 1, sẽ đưa bạn vào thế giới của những buổi biểu diễn hoành tráng. Với 2.010 chỗ ngồi và hệ thống thiết bị sân khấu ấn tượng, đây là địa điểm lý tưởng cho các vở nhạc kịch và opera. Được công nhận là di tích lịch sử từ năm 1979, nhà hát vẫn giữ được nét quyến rũ của khán phòng theo phong cách Ý.

Tại quận 2, nhà hát Opéra-Comique (Salle Favart) ở số 1 Place Boieldieu thu hút mọi ánh nhìn với trần nhà được vẽ bởi Benjamin-Constant. Với sức chứa 1.100 chỗ ngồi, nhà hát này đã duy trì truyền thống opera Pháp từ năm 1714.

Nhà hát Théâtre du Palais-Royal, tọa lạc tại số 38 đường Montpensier, quận 1, sở hữu một không gian đặc biệt với ban công bằng gang và tranh khảm Sèvres. Khán phòng có sức chứa 716 người, chủ yếu tổ chức các buổi biểu diễn hài kịch trong một không gian tân Baroque lộng lẫy.

Những nhà hát mang tính biểu tượng trên các đại lộ lớn

Nhà hát Théâtre Mogador, tọa lạc tại số 25 đường Mogador, quận 9, là địa điểm hàng đầu dành cho các vở nhạc kịch với sức chứa 1.860 chỗ ngồi. Sảnh chính sang trọng, lấy cảm hứng từ nhà hát London Palladium, tạo nên ấn tượng ngay từ lối vào.

Nhà hát Olympia, tọa lạc tại số 28 đại lộ des Capucines, quận 9, đã khẳng định vị thế là nhà hát nhạc kịch lâu đời nhất Paris từ năm 1893. Với 1.772 chỗ ngồi, nơi đây đã đón tiếp nhiều ngôi sao âm nhạc vĩ đại nhất của Pháp.

rạp chiếu phim nghệ thuật

Nhà hát Théâtre des Bouffes-du-Nord, tọa lạc tại số 37 bis boulevard de la Chapelle, quận 10, vẫn còn lưu giữ dấu ấn của Peter Brook, người đã trùng tu nó vào năm 1974. Hội trường độc đáo này với 503 chỗ ngồi là nơi lý tưởng cho những tác phẩm táo bạo.

Athénée Louis-Jouvet, tọa lạc tại số 4 quảng trường de l'Opéra-Louis-Jouvet ở quận 9, quyến rũ với phong cách trang trí Rococo xa hoa. 570 chỗ ngồi của nó cung cấp rạp hát đòi hỏi khắt khe trong một khung cảnh đặc biệt.

Những địa điểm khác thường

Khu Cartoucherie de Vincennes là nơi đặt trụ sở của một số đoàn kịch trong các tòa nhà quân sự cũ. Nhà hát Théâtre du Soleil của Ariane Mnouchkine trình diễn các vở kịch của mình tại đây cho 500 khán giả, trong khi Thủy cung có hai nhà hát với sức chứa lần lượt là 300 và 200 người. Nhà hát Laurette, nằm ở quận 10, được khai trương để tưởng nhớ Laurette Fugain.

Ngược lại, nhà hát La Petite Loge ở quận 9 lại giữ kỷ lục là nhà hát nhỏ nhất Paris với chỉ khoảng 25 chỗ ngồi. Sự thân mật độc đáo này tạo nên mối liên hệ hiếm có giữa nghệ sĩ và khán giả.

Mỗi rạp chiếu phim đều có nét đặc trưng và đối tượng khán giả riêng. Việc cung cấp địa chỉ cụ thể sẽ giúp bạn lên kế hoạch cho các chuyến đi theo sở thích và khu vực ưa thích của mình.

Nhưng chỉ biết những nhà hát tốt nhất thôi chưa đủ để trải nghiệm trọn vẹn nghệ thuật sân khấu. Một vài mẹo nhỏ có thể biến một chuyến đi chơi bình thường thành một khoảnh khắc khó quên, đồng thời giúp bạn dễ dàng tiếp cận sự phong phú của nền nghệ thuật Paris.

Những lời khuyên hữu ích, ưu đãi và dịch vụ để tận hưởng nhà hát ở Paris

Để tận hưởng trọn vẹn nghệ thuật sân khấu Paris, bạn cũng cần biết cách tìm kiếm những ưu đãi tốt nhất và tận dụng tối đa trải nghiệm của mình. Từ giá vé giảm cho người dưới 26 tuổi và vé phút chót với giá hời đến các dịch vụ giúp chuyến đi của bạn dễ dàng hơn, có rất nhiều mẹo và thủ thuật để giúp bạn tiếp cận văn hóa dễ dàng hơn. Cho dù bạn là một người đi xem kịch chuyên nghiệp hay chỉ đơn giản là tò mò, một vài thói quen tốt có thể biến buổi tối của bạn tại nhà hát thành một trải nghiệm hoàn hảo.

Đặt chỗ và vào phòng

Đặt vé xem kịch ở Paris đơn giản hơn bạn nghĩ.

Tuy nhiên, xin lưu ý rằng: vé thường không được đổi hoặc hoàn tiền, trừ trường hợp hủy vé.

Về vấn đề khả năng tiếp cận, có tin tốt: hầu hết các địa điểm ở Paris hiện nay đều được trang bị để phục vụ người khuyết tật hoặc người có khả năng vận động hạn chế. Đừng ngần ngại đề cập điều này khi đặt chỗ để được sắp xếp chỗ ngồi phù hợp.

Một lời khuyên hữu ích: hãy đến khoảng 30 phút trước giờ diễn. Điều này sẽ cho bạn thời gian để nhận vé nếu bạn có phiếu giảm giá, gửi đồ đạc ở phòng giữ đồ và ổn định chỗ ngồi. Các nhà hát thường mở cửa một giờ trước khi buổi biểu diễn bắt đầu.

Giá cả, giảm giá và ưu đãi đặc biệt

Có rất nhiều chương trình giảm giá, có thể lên tới 50% đến 70% so với giá gốc. Sinh viên, người cao tuổi và người đang tìm việc cũng được hưởng giá ưu đãi khi xuất trình giấy tờ chứng minh đủ điều kiện.

Về các ưu đãi đặc biệt, bạn có thể lựa chọn một số tùy chọn sau:

  • Nhóm: giá ưu đãi cho nhóm từ 10 người trở lên
  • CSE: hợp tác với nhiều hội đồng công nhân
  • Gói dành cho gia đình: giảm giá cho các chuyến đi chơi của cha mẹ và con cái
  • Vé phút chót: giảm giá đến 60% một giờ trước khi chương trình bắt đầu

Khi đặt vé, bạn có thể chọn giữa vé điện tử (in tại nhà) hoặc phiếu quà tặng (nhận tại nhà hát). Lựa chọn thứ hai đôi khi cho phép bạn thương lượng nâng cấp chỗ ngồi vào tối diễn ra buổi biểu diễn nếu nhà hát chưa bán hết vé.

Các dịch vụ và lời khuyên hữu ích dành cho khán giả

Các nhà hát ở Paris đã phát triển một hệ sinh thái dịch vụ toàn diện để nâng cao trải nghiệm của bạn. Hầu hết hiện nay đều cung cấp thanh toán trực tuyến an toàn, bảo hiểm hoàn tiền trong trường hợp hủy vé và dịch vụ khách hàng hoạt động 7 ngày một tuần.

Về mặt thực tế, hãy nhớ tắt điện thoại trước khi buổi biểu diễn bắt đầu. Việc chụp ảnh bị cấm trong suốt buổi diễn. Về trang phục, trang phục công sở lịch sự là hoàn toàn phù hợp — tốt hơn là ăn mặc chỉnh tề hơn một chút so với xuềnh xềnh. Tại nhà hát opera, bạn có thể táo bạo hơn một chút.

Về nghi thức, hãy tránh nói chuyện trong suốt buổi biểu diễn để không bị nhắc nhở về cách ứng xử đúng mực. Đối với các buổi hòa nhạc cổ điển, không nên vỗ tay giữa các chương nhạc, mà chỉ vỗ tay khi kết thúc. Việc boa từ 2 đến 5 euro cho người hướng dẫn chỗ ngồi là thông lệ phổ biến, mặc dù không bắt buộc.

Cuối cùng, hãy đi tàu điện ngầm đến đây và đặt taxi hoặc dịch vụ gọi xe để quay lại. Tắc đường buổi tối có thể khiến bạn bỏ lỡ màn kéo lên.

Sự đa dạng về thể loại và các chương trình biểu diễn ở Paris

Paris sở hữu một nền kịch nghệ ấn tượng, vượt xa những tác phẩm kinh điển. Bạn sẽ tìm thấy mọi thứ, từ những sáng tạo đương đại táo bạo đến những vở nhạc kịch ngoạn mục, chưa kể đến kịch ứng tác và những buổi biểu diễn độc diễn thân mật. Sự đa dạng về lựa chọn này đảm bảo có thứ gì đó phù hợp với tất cả mọi người, cho dù bạn là người hâm mộ Molière hay muốn khám phá những tác phẩm mới.

Những địa điểm không thể bỏ qua ở Paris

Một số vở kịch thực sự nổi bật trong mùa kịch nghệ Paris và rất đáng xem. Hiện tại, bạn có thể tìm thấy những tác phẩm đoạt giải như "Oublie-moi" tại Théâtre La Bruyère, đoạt 4 giải Molière, hay "The Loop" của Robin Goupil tại Théâtre Montparnasse, đoạt giải Molière cho vở hài kịch hay nhất.

Những người hâm mộ tác phẩm kinh điển được mô phỏng lại sẽ đánh giá cao vở "Le Bourgeois Gentilhomme" tại Comédie-Française hoặc "Cyrano de Bergerac" với Édouard Baer tại Théâtre Antoine. Đối với các tác phẩm đương đại, "Intra Muros" của Alexis Michalik tại La Pépinière hay "Big Mother", một bộ phim kinh dị báo chí tại Béliers Parisiens, mang đến những trải nghiệm sân khấu hiện đại.

Các buổi biểu diễn của Alexis Michalik, chẳng hạn như "Le Porteur d'Histoire" tại Petit Montparnasse, vẫn là những lựa chọn đáng tin cậy, cũng như các tác phẩm chuyển thể văn học như "Changer l'eau des fleurs" tại Théâtre Lepic và " Mythes en thérapie tại Laurette Théâtre de Paris.

Hãy nhớ đặt vé trước vì nhiều vở diễn trong số này được kéo dài thời gian công diễn, một dấu hiệu cho thấy sự thành công của chúng với khán giả Paris.

Tôi có thể xem một vở kịch hài ở đâu tại Paris?

Paris có rất nhiều nhà hát hài kịch, nơi chắc chắn bạn sẽ có những giây phút tuyệt vời. Một số địa điểm nổi bật hơn cả nhờ chương trình hài hước của họ.

Nhà hát Théâtre des Variétés và Théâtre des Nouveautés thường xuyên trình diễn các vở hài kịch đường phố với những tình huống hiểu lầm thú vị. Nhà hát Théâtre Antoine tập trung vào các vở kịch đương đại đầy hài hước, trong khi Théâtre Fontaine và Théâtre Edouard VII thường xuyên đón tiếp các diễn viên nổi tiếng như Pierre Arditi trong những vở hài kịch được dàn dựng công phu.

Về thể loại, bạn có vô vàn lựa chọn: tạp kỹ cổ điển, hài kịch lãng mạn, hài kịch nhạc kịch, hoặc thậm chí cả các chương trình ứng khẩu. Cốt truyện thường xoay quanh các tình huống hài hước: các cặp đôi gặp khủng hoảng, bí mật gia đình, sinh nhật thất bại.

Để đặt vé, hãy cân nhắc Ticketac , nơi cung cấp giá vé ưu đãi cho nhiều chương trình hài kịch. Bạn có thể chọn chỗ ngồi từ sơ đồ chỗ ngồi và chọn hạng Gold nếu muốn có tầm nhìn hoàn hảo. Dịch vụ khách hàng hoạt động 24/7 và thanh toán được bảo mật.

Các nghệ sĩ và nhân vật chủ chốt của sân khấu Paris

Sân khấu kịch Paris tỏa sáng nhờ những nghệ sĩ để lại dấu ấn trên sân khấu bằng tài năng và sự sáng tạo của họ. Dưới đây là những nhân vật đã thổi hồn vào các sân khấu của thủ đô.

Những diễn viên đang gây chú ý:

Một số diễn viên thu hút khán giả ngay từ khi bước lên sân khấu. Isabelle Carré, Bernard Campan và Jean-Paul Rouve tiếp tục chinh phục người xem bằng sự hiện diện tự nhiên trên sân khấu. Pierre Arditi vẫn là một lựa chọn đáng tin cậy, cũng như Carole Bouquet, người chuyên thể hiện những vai diễn mang tính xã hội, đặc biệt là trong vở kịch về Samuel Paty tại nhà hát La Scala ở Paris.

Những tài năng khác cũng khẳng định vị thế của mình như những nhân vật không thể thiếu. Adèle Haenel thủ vai Monique Wittig tại Théâtre des Bouffes du Nord, trong khi Julie Depardieu tái hiện Juliette Drouet tại Théâtre Marigny. Catherine Hiegel trở lại Bouffes Parisiens, 60 năm sau lần ra mắt đầu tiên của bà trên chính sân khấu này.

Những gương mặt mới của sân khấu kịch:

Sự chuyển giao thế hệ mang đến một làn gió mới. Michel Cymes đang có màn ra mắt với vai trò diễn viên tại Nhà hát Saint-Georges. Max Boublil, Guillaume de Tonquédec và Stéphane De Groodt đang thu hút khán giả trẻ hơn bằng sự hài hước và tính tự nhiên của họ.

Những người sáng tạo định hình nên bối cảnh:

Đằng sau hậu trường, các đạo diễn và quản lý sân khấu tạo nên phong cách riêng. Alexis Michalik tiếp tục đổi mới với những sáng tạo độc đáo của mình. Léna Bréban đạo diễn bản chuyển thể "Peau d'homme" tại Nhà hát Montparnasse, với Laure Calamy trong vai chính.

Jean-Philippe Daguerre đã điều hành đoàn kịch Grenier de Babouchka hơn 20 năm, luôn ủng hộ kịch nghệ đại chúng và dễ tiếp cận. Gần đây hơn, Nathalie Lucas và Serge Paumier đã khai trương Théâtre des Gémeaux Parisiens tại quận 20 vào năm 2024, sau khi thành lập nhà hát Avignon vào năm 2019.

Những địa điểm do những người đam mê điều hành:

Một số nhà hát có được danh tiếng nhờ giám đốc nghệ thuật của họ. Marguerite Gourgue điều hành Nhà hát La Bruyère ở quận 9, một địa điểm đã giành được nhiều giải thưởng Molière. Yann Reuzeau và Sophie Vonlanthen thành lập Nhà hát Manufacture des Abbesses vào năm 2006, chuyên hỗ trợ các nhà viết kịch trẻ.

Những cá tính này tạo nên bản sắc độc đáo của sân khấu Paris. Họ kết hợp truyền thống và hiện đại, thu hút cả những khán giả quen thuộc lẫn những người mới tò mò muốn khám phá thế giới của họ.

Nhưng ngoài các nghệ sĩ và đạo diễn, chính năng lượng sôi động của các sự kiện đã tạo nên nhịp điệu cho đời sống sân khấu Paris. Mỗi năm, thủ đô biến thành một sân khấu ngoài trời thực thụ, mang đến cho cả những người yêu thích và những người mới đến vô số sự kiện không thể bỏ lỡ.

Những sự kiện và lễ hội không thể bỏ lỡ ở Paris

Paris rộn ràng theo nhịp điệu của các sự kiện sân khấu diễn ra suốt cả năm, mang đến những khoảnh khắc đặc biệt cho những người yêu thích nghệ thuật biểu diễn trực tiếp.

lễ trao giải sân khấu

Hàng năm vào mùa xuân, lễ trao giải Molière vinh danh những vở diễn xuất sắc nhất trong năm. Đây là cơ hội để khám phá những vở kịch đoạt giải và cập nhật những xu hướng mới nhất trong sân khấu Pháp. Trong khi đó, giải thưởng Nhạc kịch hài hước lại tôn vinh thể loại này, nêu bật những tác phẩm xuất sắc nhất.

Những sự kiện này cung cấp cho bạn những gợi ý cụ thể để lựa chọn các vở diễn tiếp theo. Các vở kịch đoạt giải thường được hưởng lợi từ việc kéo dài thời lượng hoặc tái diễn.

Lễ hội đặc biệt

Liên hoan nghệ thuật Fringe Paris, diễn ra vào tháng Năm, mang đến một chương trình quốc tế với các buổi biểu diễn bằng tiếng Anh. Bạn sẽ tìm thấy các buổi biểu diễn solo độc đáo và các buổi hội thảo với các nghệ sĩ đến từ khắp nơi trên thế giới. Đây là một cơ hội tuyệt vời để khám phá các loại hình nghệ thuật sân khấu khác nhau.

Những lễ hội khác cũng diễn ra trong năm với nhiều chủ đề đa dạng. Một số lễ hội thậm chí còn cung cấp các hoạt động miễn phí, rất phù hợp để khám phá mà không tốn quá nhiều tiền.

Mẹo hữu ích để tận hưởng những sự kiện này

  • Hãy kiểm tra kỹ ngày tháng trước đó - lịch trình có thể thay đổi hàng năm
  • Hãy đặt chỗ sớm cho các sự kiện nổi tiếng, vì chỗ ngồi sẽ hết rất nhanh
  • Hãy theo dõi các tài khoản mạng xã hội của lễ hội để cập nhật danh sách nghệ sĩ tham gia vào phút cuối
  • Hãy tận dụng các loại vé hoặc gói dịch vụ thường được cung cấp để xem nhiều chương trình khác nhau

Những sự kiện này làm nổi bật mùa kịch nghệ Paris và cho phép bạn khám phá những tác phẩm mà bạn có thể đã bỏ lỡ nếu không có chúng.

Sự sôi nổi đương đại này bắt nguồn từ một truyền thống sân khấu phong phú đã định hình Paris qua nhiều thế kỷ, mang lại chiều sâu và tính chính danh trọn vẹn cho những sự kiện hiện đại này.

Lịch sử và di sản sân khấu của thủ đô

Paris sở hữu một di sản sân khấu đặc sắc, được hình thành qua hàng thế kỷ lịch sử và những biến đổi đô thị.

Thời kỳ hoàng kim của sân khấu Paris thực sự bắt đầu vào thế kỷ 19. Dưới thời Đế chế thứ hai, Nam tước Haussmann đã cách mạng hóa Paris. Sự chuyển đổi đô thị này cũng làm thay đổi đáng kể diện mạo sân khấu. Đại lộ nổi tiếng "Boulevard du Crime" (Boulevard du Temple) đã biến mất, cùng với nhiều nhà hát nổi tiếng khác.

Để bù đắp cho những tổn thất này, ba nhà hát lớn đã được xây dựng vào năm 1862 tại Place du Châtelet. Kiến trúc sư Gabriel Davioud nổi tiếng là người thiết kế Théâtre Lyrique, sau này trở thành Théâtre de la Ville. Nhà hát này có một lịch sử đầy biến động: bị cháy rụi vào năm 1871 trong thời kỳ Công xã Paris, nó được xây dựng lại vào năm 1874.

Sarah Bernhardt đã để lại dấu ấn sâu sắc trong lịch sử nhà hát này. Năm 1895, bà tiếp quản việc quản lý và ký hợp đồng thuê 15 năm. Nhà hát thậm chí còn mang tên bà cho đến năm 1957. Ngày nay, những đồ nội thất lịch sử của bà vẫn có thể được chiêm ngưỡng ở tầng hai của khán phòng.

Nhà hát Opéra Garnier là đỉnh cao của kiến ​​trúc sân khấu thời Đế chế thứ hai. Charles Garnier đã tạo ra kiệt tác kiến ​​trúc này từ năm 1861 đến năm 1875, hoàn chỉnh với truyền thuyết nổi tiếng về hồ nước ngầm. Tòa nhà này hoàn toàn phù hợp với quy hoạch đô thị của Haussmann, đặc biệt là với việc xây dựng Đại lộ Opéra.

Một cuộc cách mạng lập pháp đã thay đổi mọi thứ vào năm 1864. Việc bãi bỏ đặc quyền hạn chế việc thành lập các nhà hát mới đã giải phóng sự sáng tạo. Paris đã tăng từ 30 nhà hát vào năm 1870 lên 43 nhà hát vào đầu thế kỷ 20.

Một số địa điểm vẫn tồn tại sau những biến đổi đô thị. Nhà hát Déjazet, trước đây là sân chơi jeu de paume của Bá tước Artois, vẫn đứng vững trên Đại lộ du Temple. Rạp xiếc Cirque d'Hiver, được thiết kế bởi Jacques Hittorf vào năm 1852, vẫn tiếp tục tổ chức các buổi biểu diễn.

Việc sáp nhập các làng ngoại ô vào năm 1860 đã làm phong phú thêm đời sống văn hóa Paris. Các nhà hát ngoại ô như ở Belleville hay Batignolles (sau này là Hébertot) dần trở thành một phần của cảnh quan văn hóa Paris.

Ngày nay, một số địa điểm này được hưởng lợi từ việc bảo vệ di sản. Ví dụ, mặt tiền và mái của Nhà hát Thành phố đã được xếp hạng di tích lịch sử từ năm 1990. Việc xếp hạng này giúp bảo tồn di sản kiến ​​trúc của những địa điểm có ý nghĩa lịch sử quan trọng này.

Di sản phong phú này đã biến Paris thành một kinh đô sân khấu độc đáo. Mỗi địa điểm biểu diễn đều kể một câu chuyện, mang dấu ấn của các nghệ sĩ huyền thoại và tiếp tục viết nên lịch sử của nghệ thuật biểu diễn trực tiếp.

Một sân khấu kịch với rèm đỏ và những chiếc mặt nạ treo. Một chiếc đèn chùm vàng và những hàng ghế được trang trí lộng lẫy.
Bởi LAURETTE THEATRE • Ngày 18 tháng 1 năm 2026
Vì sao các nghệ sĩ chọn tham gia Lễ hội Avignon Off? Bí quyết cho một sự kiện không thể bỏ lỡ
Một đầu cầu được trang trí bằng một tác phẩm điêu khắc, bắc ngang mặt nước dưới bầu trời xanh. Sắc hồng, đỏ và trắng hòa quyện cùng những gam màu khác nhau.
bởi LAURETTE THEATER • Ngày 28 tháng 11 năm 2025
Những yếu tố thiết yếu của sân khấu ở Lyon 
Cảnh nhìn từ bên dưới một cây cầu bê tông bắc ngang sông; cây cối hai bên bờ, bầu trời xanh.
bởi LAURETTE THEATER • Ngày 24 tháng 11 năm 2025
Nhà hát ở Avignon: những điều cần biết
Một người đàn ông đeo kính và cầm kéo đang làm việc trên một ma-nơ-canh bọc vải trong một xưởng bừa bộn.
bởi LAURETTE THEATER • Ngày 15 tháng 11 năm 2025
Có thể bạn thắc mắc tại sao trang phục sân khấu lại cầu kỳ đến vậy và đôi khi dường như được may đo hoàn hảo cho từng nhân vật. Trên thực tế, mỗi bộ trang phục trên sân khấu đóng một vai trò quan trọng hơn nhiều so với chỉ là vật trang trí: nó truyền tải thông tin về thời đại, địa vị xã hội, tâm lý của nhân vật và chủ đề của vở kịch. Trong bài viết này, chúng tôi trình bày năm chức năng thiết yếu của trang phục trong sân khấu, cùng với những giải thích rõ ràng để giúp bạn hiểu rõ hơn tầm quan trọng của chúng trong việc dàn dựng.
Một người phụ nữ đeo kính đang viết vào sổ tay trong một rạp chiếu phim thiếu ánh sáng với những chiếc ghế màu đỏ.
bởi LAURETTE THEATER • Ngày 6 tháng 11 năm 2025
Bạn vừa xem một buổi biểu diễn đáng nhớ và muốn chia sẻ ấn tượng của mình, nhưng không chắc nên bắt đầu từ đâu hay sắp xếp suy nghĩ như thế nào. Bài viết này cung cấp các công cụ để cấu trúc bài đánh giá của bạn, phân tích các khía cạnh nghệ thuật khác nhau và tìm ra sự cân bằng phù hợp giữa tính chủ quan và tính khách quan.
Chiếc đồng hồ trên một tòa nhà bằng đá, kim chỉ khoảng 10:10, phía sau là bầu trời xanh.
Do Nhà hát Laurette dàn dựng • Ngày 30 tháng 10 năm 2025
Bạn đã lên kế hoạch cho kỳ nghỉ hè năm 2026 và muốn biết ngày diễn ra Lễ hội Avignon nổi tiếng chưa? Dưới đây là ngày chính thức và thông tin cần thiết để bạn tổ chức chuyến đi đến thành phố của các Giáo hoàng.
Một người phụ nữ với mái tóc búi rối đang nhìn vào một tòa nhà sáng đèn, nơi đậu taxi trên một con phố trong thành phố.
Bởi LAURETTE THEATRE • Ngày 23 tháng 10 năm 2025
Bạn đang tìm kiếm chương trình biểu diễn hoàn hảo cho chuyến đi chơi tiếp theo của mình ở Paris, nhưng không chắc nên chọn chương trình nào trong vô vàn lựa chọn mà thủ đô này mang lại? Bạn có biết rằng mỗi đêm, hơn 300 chương trình khác nhau được trình diễn ở Paris, từ những tác phẩm kinh điển vượt thời gian đến những sáng tạo mới táo bạo nhất? Bài viết này sẽ giới thiệu một số chương trình nổi tiếng nhất hiện đang được trình diễn, cùng với tất cả thông tin cần thiết để bạn đặt vé.
Các vũ công ba lê biểu diễn trên sân khấu cùng các nhạc công, với những tấm rèm đỏ phía sau.
Bởi LAURETTE THEATRE • Ngày 13 tháng 10 năm 2025
Bạn đang tìm kiếm một chương trình để xem, hay đang thắc mắc về các hình thức giải trí khác nhau hiện có? Thế giới biểu diễn trực tiếp bao gồm hơn một chục thể loại nghệ thuật chính, mỗi thể loại lại bao gồm nhiều thể loại phụ và thể loại nhỏ hơn. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ điểm qua các thể loại chương trình chính, từ kịch cổ điển đến các hình thức đa phương tiện mới, để giúp bạn dễ dàng tìm hiểu hơn.
Những đứa trẻ mặc áo sơ trắng đang nhìn về phía ánh sáng, một trong số chúng trông có vẻ trầm tư.
Bởi LAURETTE THEATRE • Ngày 18 tháng 9 năm 2025
Chắc hẳn bạn đã từng chứng kiến ​​cảnh tượng này: đứa con 5 tuổi của bạn bắt đầu bồn chồn sau 20 phút xem phim, hoặc đứa con tuổi teen của bạn thở dài một cách rõ rệt trong một vở kịch "quá dài". Tuy nhiên, những đứa trẻ này lại có thể dán mắt vào điện thoại, vậy tại sao một vở hài kịch có nhịp độ tốt lại không thể làm được điều đó?
Trang phục: người phụ nữ mặc váy trắng với nơ hồng, người đàn ông mặc áo khoác nâu và áo sơ mi xanh lá cây.
Bởi LAURETTE THEATRE • Ngày 3 tháng 7 năm 2025
Giữa lịch sử của Molière và những truyền thống dân gian, hãy khám phá lý do tại sao màu xanh lá cây lại mang đến điềm xấu trong thế giới sân khấu. Mê tín hay màu sắc bị nguyền rủa?
Thêm bài viết