Cùng tìm hiểu kỹ hơn về Huis Clos, một trong những vở kịch nổi tiếng nhất hiện nay!

Trang web LT

Không Lối Thoát là một vở kịch kinh điển được viết bởi Jean-Paul Sartre, một trong những nhà văn và triết gia vĩ đại của thế kỷ 20, thuộc trường phái văn học hiện sinh. Được công diễn lần đầu vào năm 1944, tác phẩm sân khấu này là một vở kịch phòng kín cả về tiêu đề lẫn cốt truyện, diễn ra hoàn toàn bên trong căn phòng nơi ba nhân vật, Garcin, Inès và Estelle, đang ở vào thời điểm cái chết của họ.


Người đọc và người xem nhanh chóng nhận ra rằng các nhân vật chính không bị đày xuống địa ngục truyền thống, với sự tra tấn thể xác và đao phủ bên ngoài, mà là địa ngục tâm lý, nơi mỗi người thực chất là đao phủ của những người khác. Họ phải đối mặt với những hành động trong quá khứ của chính mình và sự phán xét của những người xung quanh…

Áp phích quảng cáo vở kịch "Không Lối Thoát" của Jean-Paul Sartre. Áp phích bao gồm tên các diễn viên, thời gian và một ngọn lửa màu tím.

“Không Lối Thoát”, một vở kịch vượt thời gian


Vượt thời gian, "Không Lối Thoát" dường như vẫn mạnh mẽ và chân thực đến kinh ngạc như ngày nay, cũng như cách đây gần 80 năm. Dù thoạt nhìn có vẻ phức tạp, nhưng thực chất nó là sự phản ánh đơn giản về bản chất con người, vốn tồntại trong việc căm ghét người khác những gì mà bản thân mình không thể kiểm soát, nhìn nhận, giải quyết hoặc chấp nhận.


Đây là nơi xuất phát câu ngạn ngữ nổi tiếng "Địa ngục là người khác", vốn gây tranh cãi lâu nay do hiểu sai. Thật vậy, chính trong vở kịch này, tác giả đã thể hiện ý tưởng rằng các tương tác xã hội và nhận thức về bản thân của chúng thường được định hình bởi cái nhìn của người khác.


“Ý tôi là nếu mối quan hệ của chúng ta với người khác bị méo mó, tha hóa, thì người khác chỉ có thể là địa ngục. Tại sao? Bởi vì người khác, về cơ bản, là điều quan trọng nhất bên trong chính chúng ta, đối với sự tự nhận thức của chúng ta. [...] Bất cứ điều gì tôi nói về bản thân mình, sự phán xét của người khác luôn ảnh hưởng đến nó. Bất cứ điều gì tôi cảm nhận về bản thân mình, sự phán xét của người khác cũng ảnh hưởng đến nó. Điều đó có nghĩa là, nếu các mối quan hệ của tôi tồi tệ, tôi đặt mình hoàn toàn phụ thuộc vào người khác và khi đó, quả thực, tôi đang ở trong địa ngục.” (Jean-Paul Sartre trong cuộc phỏng vấn với Moshe Naim năm 1964)


Vở kịch Huis Clos đang được trình diễn tại Nhà hát Laurette!


Nếu bạn muốn (tái) đắm mình vào thế giới của vở kịch Không Lối Thoát, tác phẩm lớn của Jean-Paul Sartre, Karine Kadi và các diễn viên của cô đang chờ đón bạn tại nhà hát của chúng tôi để trình diễn tác phẩm này. Được trình diễn trên sân khấu của chúng tôi, vở kịch mang đến cơ hội được chứng kiến ​​ba nhân vật do Sebastian Barrio, Karine Battaglia và Laurence Meini thủ vai.


Trong 1 giờ 30 phút, hãy kết nối lại với chiều sâu tâm hồn mình để bạn cũng có thể nhìn thấy và hiểu những gì bạn cảm nhận ở người khác… Địa ngục cá nhân của bạn là gì? Kẻ tự hành hạ bản thân đó là gì? Không phán xét người khác, cũng không phán xét chính mình, hãy mở cánh cửa dẫn đến sự hiểu biết sâu sắc hơn về sự tồn tại của bạn.


Tôi nên đi xem vở kịch này khi nào?


Vở kịch của Jean-Paul Sartre này có thể được đọc đi đọc lại, xem và bình luận mà không cần một dịp đặc biệt nào. Bạn có thể chọn chỉ tham dự một hoặc hai buổi diễn để tránh bị quá đắm chìm hoặc thậm chí choáng ngợp bởi các chủ đề được khai thác, hoặc bạn có thể chọn đến nhà hát của chúng tôi bất cứ khi nào bạn muốn, bao nhiêu lần tùy thích, để hiểu sâu hơn về chính tác phẩm, cũng như cách dàn dựng, diễn xuất của các diễn viên, thiết kế bối cảnh, chuyển động trên sân khấu, v.v. Giống như bất kỳ tác phẩm nghệ thuật hay nào, nó chỉ có thể mang lại lợi ích cho bạn…


Vở kịch Huis Clos (Nhà Trấn) chắc chắn là một tác phẩm quan trọng trong sự nghiệp của tác giả cũng như trong lịch sử văn học Pháp, là một sự khám phá sâu sắc về bản chất con người, mang đến một cái nhìn về thân phận con người, về tự do và về trách nhiệm của mỗi người trước những nền tảng của sự tồn tại.


Đặt vé tại quầy vé của chúng tôi, tại các điểm bán vé thông thường hoặc trực tiếp từ trang web của chúng tôi!

Hãy tham gia cùng chúng tôi vào mỗi thứ Sáu lúc 9 giờ tối và Chủ nhật lúc 5 giờ chiều, từ ngày 26 tháng 1 đến ngày 19 tháng 5 năm 2024*!

*Vở kịch sẽ không được trình diễn vào ngày 10 và 12 tháng 5 năm 2024


Một sân khấu kịch với rèm đỏ và những chiếc mặt nạ treo. Một chiếc đèn chùm vàng và những hàng ghế được trang trí lộng lẫy.
Bởi LAURETTE THEATRE • Ngày 18 tháng 1 năm 2026
Vì sao các nghệ sĩ chọn tham gia Lễ hội Avignon Off? Bí quyết cho một sự kiện không thể bỏ lỡ
Một đầu cầu được trang trí bằng một tác phẩm điêu khắc, bắc ngang mặt nước dưới bầu trời xanh. Sắc hồng, đỏ và trắng hòa quyện cùng những gam màu khác nhau.
bởi LAURETTE THEATER • Ngày 28 tháng 11 năm 2025
Những yếu tố thiết yếu của sân khấu ở Lyon 
Cảnh nhìn từ bên dưới một cây cầu bê tông bắc ngang sông; cây cối hai bên bờ, bầu trời xanh.
bởi LAURETTE THEATER • Ngày 24 tháng 11 năm 2025
Nhà hát ở Avignon: những điều cần biết
Toàn cảnh tháp Eiffel, một công trình kiến ​​trúc dạng lưới thép, nhìn từ mặt đất. Ảnh đen trắng.
bởi LAURETTE THEATER • Ngày 20 tháng 11 năm 2025
Nhà hát ở Paris: Hướng dẫn đầy đủ dành cho những người đam mê và tò mò
Một người đàn ông đeo kính và cầm kéo đang làm việc trên một ma-nơ-canh bọc vải trong một xưởng bừa bộn.
bởi LAURETTE THEATER • Ngày 15 tháng 11 năm 2025
Có thể bạn thắc mắc tại sao trang phục sân khấu lại cầu kỳ đến vậy và đôi khi dường như được may đo hoàn hảo cho từng nhân vật. Trên thực tế, mỗi bộ trang phục trên sân khấu đóng một vai trò quan trọng hơn nhiều so với chỉ là vật trang trí: nó truyền tải thông tin về thời đại, địa vị xã hội, tâm lý của nhân vật và chủ đề của vở kịch. Trong bài viết này, chúng tôi trình bày năm chức năng thiết yếu của trang phục trong sân khấu, cùng với những giải thích rõ ràng để giúp bạn hiểu rõ hơn tầm quan trọng của chúng trong việc dàn dựng.
Một người phụ nữ đeo kính đang viết vào sổ tay trong một rạp chiếu phim thiếu ánh sáng với những chiếc ghế màu đỏ.
bởi LAURETTE THEATER • Ngày 6 tháng 11 năm 2025
Bạn vừa xem một buổi biểu diễn đáng nhớ và muốn chia sẻ ấn tượng của mình, nhưng không chắc nên bắt đầu từ đâu hay sắp xếp suy nghĩ như thế nào. Bài viết này cung cấp các công cụ để cấu trúc bài đánh giá của bạn, phân tích các khía cạnh nghệ thuật khác nhau và tìm ra sự cân bằng phù hợp giữa tính chủ quan và tính khách quan.
Chiếc đồng hồ trên một tòa nhà bằng đá, kim chỉ khoảng 10:10, phía sau là bầu trời xanh.
Do Nhà hát Laurette dàn dựng • Ngày 30 tháng 10 năm 2025
Bạn đã lên kế hoạch cho kỳ nghỉ hè năm 2026 và muốn biết ngày diễn ra Lễ hội Avignon nổi tiếng chưa? Dưới đây là ngày chính thức và thông tin cần thiết để bạn tổ chức chuyến đi đến thành phố của các Giáo hoàng.
Một người phụ nữ với mái tóc búi rối đang nhìn vào một tòa nhà sáng đèn, nơi đậu taxi trên một con phố trong thành phố.
Bởi LAURETTE THEATRE • Ngày 23 tháng 10 năm 2025
Bạn đang tìm kiếm chương trình biểu diễn hoàn hảo cho chuyến đi chơi tiếp theo của mình ở Paris, nhưng không chắc nên chọn chương trình nào trong vô vàn lựa chọn mà thủ đô này mang lại? Bạn có biết rằng mỗi đêm, hơn 300 chương trình khác nhau được trình diễn ở Paris, từ những tác phẩm kinh điển vượt thời gian đến những sáng tạo mới táo bạo nhất? Bài viết này sẽ giới thiệu một số chương trình nổi tiếng nhất hiện đang được trình diễn, cùng với tất cả thông tin cần thiết để bạn đặt vé.
Các vũ công ba lê biểu diễn trên sân khấu cùng các nhạc công, với những tấm rèm đỏ phía sau.
Bởi LAURETTE THEATRE • Ngày 13 tháng 10 năm 2025
Bạn đang tìm kiếm một chương trình để xem, hay đang thắc mắc về các hình thức giải trí khác nhau hiện có? Thế giới biểu diễn trực tiếp bao gồm hơn một chục thể loại nghệ thuật chính, mỗi thể loại lại bao gồm nhiều thể loại phụ và thể loại nhỏ hơn. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ điểm qua các thể loại chương trình chính, từ kịch cổ điển đến các hình thức đa phương tiện mới, để giúp bạn dễ dàng tìm hiểu hơn.
Những đứa trẻ mặc áo sơ trắng đang nhìn về phía ánh sáng, một trong số chúng trông có vẻ trầm tư.
Bởi LAURETTE THEATRE • Ngày 18 tháng 9 năm 2025
Chắc hẳn bạn đã từng chứng kiến ​​cảnh tượng này: đứa con 5 tuổi của bạn bắt đầu bồn chồn sau 20 phút xem phim, hoặc đứa con tuổi teen của bạn thở dài một cách rõ rệt trong một vở kịch "quá dài". Tuy nhiên, những đứa trẻ này lại có thể dán mắt vào điện thoại, vậy tại sao một vở hài kịch có nhịp độ tốt lại không thể làm được điều đó?
Thêm bài viết